Lovart 发布两个重要新功能,离「替代摄影棚」又近了一步

一张图从「好看」到「能用」,中间差的不只是模型

👦🏻 作者:十年打渔

🥷 编辑:Koji

🧑‍🎨 排版: NCon

AI 生图这条赛道,2026 年的竞争已经从「模型之争」进入了「工作流之争」。

模型层面,Nano Banana、Midjourney、可灵、Seedream……每个月都有新的 SOTA 刷榜。

但一个很现实的问题始终没变:生成一张图 10 秒,改到能交付 40 分钟。文字改不动,角度换不了,想要矢量版得另开软件。

熟悉「十字路口」的朋友知道,我们从 Lovart 内测期就开始追踪这款产品。

从最早的《第一时间试用 Lovart,世界首个设计 Agent 来了!》,到正式版上线时 ChatCanvas 的深度体验,再到 Nano Banana 与 Seedream 4.0 的双模型实测——Lovart 的每一次关键迭代,我们都在深度追踪。

我们发现,Lovart 的路径越来越清晰:所谓 AI 时代的设计工具,不是比谁接的模型多,而是谁能把「生完之后」那 40 分钟真正干掉。

最近,Lovart 又悄悄甩出了两个更新:多角度(Multi-Angle)和矢量化(Vectorize)。

测完之后我们的判断是,这可能是 Lovart 迄今为止,离「真正的设计工作流」最近的一步。


接下来,分享我们的实际体验。

如果说此前的编辑文字与编辑元素解决的是画面微调的痛点,那么这次登场的多角度与矢量化,则是打通商业交付环节的关键一步。

我们相信任何一个用过这个功能的设计师都会有认知:它和单一文生图模型的抽卡完全不一样。

先让你们感受一下,多角度是个啥。以上面我用来展示的Vogue杂志封面为例。

这张照片的拍摄风格和海报设计我都很喜欢,但是甲方想换个角度,怎么办呢?如果是在现实情况下,就只能重新约模特,重新拍摄。

AI时代自然有AI时代的解法。

首先选中这张图片,点击多角度,就来到一个可以随意更改主体角度和摄影机角度的拍摄机位图,点击立即使用,几十秒过后一张调整好角度的照片就出炉了。

以下都是我用Lovart生成的,包含了俯拍、仰拍、侧脸等多个视角。

过去传统的商业拍摄,模特、摄影师、化妆师、修图师,有一整个复杂的商业链条,要是甲方觉得拍摄不够好,要重新拍,猜猜负责拍摄流程的商务或者摄影需不需要在模特那儿跑断腿。

但现在,Lovart一键搞定。

在这篇文章里,我将展示如何利用lovart的两个新功能,用一些真实的case挖掘Lovart在实际商业中的应用。


把 7x24 小时的摄影棚,塞进你的电脑

对于 Lovart 带来的多角度(Multi-Angle)功能,我们不能把它单纯当成一个简单的"修图"或"变形"功能。

我们必须转换思维方式:要把它当成一个全天候为你待命的虚拟摄影棚。 图既然已经生成好了,产品就已经在你的数字影棚里摆好了,我们现在的身份不再是画师,而是摄影指导,只是在挑选最好的机位。

从技术层面来看,Lovart 在图片生成除了大家所熟知的模型大礼包,还对这些模型进行了一系列的调教和Prompt优化。比如我们之前在Gemini里生成一张图片,首先需要通过一长串Prompt告诉它的需求,当然这一步网络上有很多现成的Prompt可以参考,这一步大多数模型都可以很好的完成。

但是,如果要对生成的图片进行进一步优化,就需要自己写Prompt,这一步就需要「抽卡」,而且根据我的个人经验,二次创作抽卡抽到符合要求的图的概率会非常低。

Lovart 则是通过一系列交互的创新把这些原本复杂的 AI 工具「封装」得非常简单,完全是可视化的,你只需要转动角度,点、点、点,生成完毕。

一键生成多角度高级电商图

做过电商视觉的朋友都知道,打造一套高转化率的商品主图和详情页,背后的成本有多高。

我们先来生成一张电商产品图,Prompt如下:冰镇玻璃可乐瓶的商业摄影,表面布满冷凝水珠,充满戏剧性的影棚灯光,柔光箱勾勒出边缘轮廓光,暗色背景,极高画质,逼真照片级别,8k分辨率,产品渲染,Octane渲染器。

可以看到,Lovart 很迅速地捕捉到了几个关键信息:冷凝水珠、轮廓光、暗色背景,照片完全符合我们的要求。

放在以前,这就只是一张好看的「死图」。但在 Lovart里,我选中了这瓶可乐,开启了它的"多角度"功能。屏幕上出现的是一个主体和摄影机,点击二者都可以警了一个直观的交互方块。我点住方块,轻轻向右一拖,变化发生了:画面中的可乐瓶顺滑地转动了起来,变成了 45 度的侧面展示。

很快,得到了如下调整角度的结果:

瓶身上的水珠分布、反光的高光点、甚至背景的景深,都完美遵循了物理光学规律进行了重构。

我继续拖拽,正面、侧面、背面、特写……仅仅花了不到十分钟,一套完整覆盖了各个角度的商品套图就全部生成完毕。

当然,如果你愿意,还可以让它一键生成淘宝商品详情图。

在生成的作品中很好地保持了与原图的一致性。特别是在处理淘宝详情页时,完全参考了我之前手动调整的图片,并且真的很淘宝。

详情页的设计其实是个技术含量比较高的任务,需要在保持我之前手动调整后的结果不变的基础上和淘宝风格的版式设计做融合。我之前也在Gemini里面做过的类似的任务,非常需要依靠Prompt来"抽卡",不是和预想的不一致就是前后照片一致性差。

能感觉得到,Lovart并不是一个单纯的文生图大礼包合集,而是在这些模型基础之上,进行了非常精细的调整和封装。

当然,我们也可以将它们变成一张双十一海报,中间的实用意义相信不用多说了。

手办老饕的「全息」快乐

对于潮玩、手办和盲盒模型的设计与营销来说,视角的压迫感和细节就是灵魂所在。

这里我用了一张黑神话手办图,原图是这样的

由于黑神话展馆的场景是不需要的,我对它进行了第一次美化,得到如下结果。

但是,我想要展示它的不同气质,怎么办?

在 Lovart 中,我不再是像现实中那样转动产品拍摄好多张,而是像一个拿着斯坦尼康的摄影师一样,在虚拟空间里调整机位。

我拉低了 Tilt(俯仰角) 参数,把它设置到了 -30°。画面瞬间变成了一个极具视觉张力的仰拍视角,大圣的压迫感瞬间有了。

紧接着,我又不断调整主体旋转和摄像头角度,类比影棚拍摄就是调整角度和镜头焦距,很快我得到了一个360度手办套图。

同一个生成主体,通过机位的调度,赋予了它截然不同的灵魂和用途。这就是全息生图的终极快乐。

我继续将生成的图进一步创作,和前文一样,非常优雅的一致性。

一键九圈,帮寡姐发个朋友圈

如果说前三个案例只是让我觉得"好用",那么第四个案例,则是震惊到我了。

在 Lovart 的进阶玩法中,它允许你对同一张图进行一次全方位的物理视角爆破。

以寡姐的生活照为例

Prompt非常简单:

假设你是寡姐,以这张照片为母版,生成九张图,发朋友圈用

很快,Lovart就生成了各种场景下的生活照

但是仔细看照片会发现,有两张正脸照片比较刻板,这种照片当然是不允许出现在朋友圈的,OK,选中想要更改的照片,多角度功能!

很快,修改完毕,我分别将第五张、第六张、第七张做了替换,过程中我还发现,Lovart的多角度可以多任务运行,完全没有在单一大模型里等着它跑完才能下一张的焦虑。

至此,寡姐的朋友圈在十分钟左右的时间里,精修、微调完毕,可以发了。

什么是真正的"视角体系"?这就是。在这个一键九图可随意调整的阵列面前,你所看到的已经不再是一张二维的平面图画了,而是物理世界的延伸。

这就意味着,当你出门玩了一整天,想发朋友圈却始终只能挑出8张来,就可以从废图里找到一张,一键找到自己最好看的角度。这对于常年需要常年凑9图发朋友圈的当代年轻人来说,简直就是福音。

将图片变成数字资产:Vectorize 矢量化

如果说上面的"多角度"功能解决了我们在构图和商业拍摄上的难题,那么接下来的这个功能——矢量化(Vectorize),则直接打通了商业设计交付的任督二脉,将生成的图片直接变成数字资产。

大家都知道,无论现在的 AI 模型有多强,不管是用 Midjourney 还是 Nano Banana 生成的 Logo 和图标,它们再好看、质感再高级,本质上也都是位图(Raster Image,比如 PNG 或 JPG)

我这里有两个Lovart的logo,左边是PNG格式,右边是矢量化之后生成的SVG格式

细看之下,二者几乎没有区别。但是我们平时除了在网站使用logo,还会用它来做一些周边产品,比如T恤、帆布包,甚至可能是铺满整个大楼的广告牌

再比如这样更加多元的场景

要知道,这些东西可比我们的电脑或者手机屏幕大多了

位图的致命缺陷是什么?是它由一个个像素点组成。你在电脑屏幕上看可能非常精美,但一旦你需要把它放大印在户外的巨型广告牌上,或者做成企业画册,一拉大,边缘立刻就出现锯齿或者马赛克。

所以,在过去,AI 生成的 Logo 根本没法直接商用。设计师只能把 AI 的图当成一个"草稿",然后苦哈哈地打开 Adobe Illustrator,用钢笔工具一笔一笔地重新把轮廓描出来,转化成可以无限放大的矢量图。这个过程,枯燥、费时,而且极其抹杀创造力。

但现在,Lovart将这个过程简化了。

从好看的草图到真正的资产

在 Lovart 画布里,我只是简单地选中了这个生成的 Logo,然后点击了二级菜单里的"矢量(Vectorize)"按钮。

进度条闪烁了几秒钟,SVG文件出现,可能只有设计师明白这意味着什么。

完成之后,我把画面放大到了 300%,效果立竿见影:普通图片放大之后,在边缘处立刻出现肉眼可见的像素锯齿,而在SVG文件中,依旧丝滑。

可以看到,即使放大到logo只能看到一些线条,矢量图依旧清晰。

也就是说,它不再是一张简单的图片,而是成为一份随取随用的数字资产。 它可以在任何尺寸下保持绝对的清晰,无论是印在名片上,还是大号广告牌。

这意味着什么?意味着 Lovart 把从灵感生成到生产力资产交付的闭环彻底打通了。我们不再需要像在单一模型对话框里一样,还要导出再进一遍Adobe Illustrator,而是可以一键下载直接发送给甲方。

当门槛被踩平,剩下的唯一边界是野心

这四个 Case 跑下来,感受其实很直接:「多角度」省掉的是重新拍摄的成本,「矢量化」省掉的是重新描线成本。

工具在把「执行」的部分一层层剥走,留给人的,是越来越纯粹的「决策」。

这对创作者来说到底是好事还是坏事?我们觉得答案已经很明显了!

AI 生图赛道卷了两年,该卷的不再是出图多惊艳,而是出完图之后,还需要多少步才能交付。

步数越少,离真正的设计工作流就越近。